La magie de la photographie urbaine

La photographie urbaine, appelée « street photography », est la dernière tendance chez les photographes. Montréal n’échappe pas à la popularité de cette forme d’art, démocratisée par les réseaux sociaux. Notre photographe Martin Tremblay, qui a exploré ce style, présente ses conseils, en plus de rencontrer quatre photographes qui se démarquent.

Dix conseils pour immortaliser le monde de la rue

La photographie urbaine prend ses racines dans les débuts de la photographie. Un des pionniers, Henri Cartier-Bresson, a inspiré plusieurs générations. Son célèbre « saisir l’instant décisif » est une référence. Aujourd’hui, la photographie urbaine est portée par la démocratisation de la technique et de la diffusion. C’est l’œil de celui qui tient l’appareil qui fera la différence. Voici nos conseils.

La patience

J’ai attendu longtemps devant cette scène sous le pont ferroviaire de la rue William, dans Griffintown. En quittant les lieux après avoir pris plusieurs photos, j’ai remarqué un enfant en tricycle poussé par son père une rue plus loin. J’ai couru me repositionner à l’endroit, espérant leur passage, et puis la magie arriva.

Les formes

Utiliser l’architecture des bâtiments et les formes développées par la lumière sont des approches qui donnent souvent de bons résultats. Les textures sur un mur combinées à la silhouette d’un passant forment une cohésion visuelle intéressante.

La lumière

La déflexion du soleil dans une vitre d’un immeuble du centre-ville compose cette forme graphique sur la chaussée du boulevard De Maisonneuve. La lumière est évidemment à la base de toute photographie, mais en photo urbaine, sa présence est souvent accentuée.

Le détail

Trouver un élément spécial et le mettre en évidence est une bonne façon d’étonner. Comme ici, rue Saint-Hubert, où ce ballon de fête ajoute un élément amusant.

La couleur

Utiliser la couleur comme élément principal est une bonne idée. Un rappel de couleur ou une couleur isolée par les contrastes forme un équilibre dans l’image. Pour cette photo, j’ai préparé mon cadre et j’ai attendu qu’une personne passe avec du jaune. Encore une fois, la patience a été payante.

Les ombres

Des zones d’ombres très noires sont efficaces pour un effet dramatique qui aide à diriger l’œil sur le sujet. L’ombre peut être modelée de milliers de façons. Combinée à des textures, cela ajoute à l’impact de l’image.

Les gens

Il est toujours efficace de photographier des passants. Nous devons toutefois leur demander la permission. J’explique alors aux personnes la raison pour laquelle je vais publier la photo, et habituellement, les gens collaborent. Audrey Bertrand, Charles Grandmaison et leur chien Rambo ont été photographiés rue Sainte-Catherine plus tôt ce printemps.

Le plaisir !

Parfois, il ne faut pas trop se questionner ou attendre de trouver le bon équipement pour faire des photos intéressantes. Marcher et découvrir la ville sous un autre œil donne souvent les meilleurs résultats.

L’heure dorée

Le terme photographique « golden hour » fait référence à la lumière de fin de journée. Cette lumière chaude au lever ou au coucher du soleil est la préférée des photographes et donne toujours de beaux résultats.

La nuit

Les photos prises le soir sont souvent mystérieuses et dégagent bien souvent une ambiance cinématographique. Les nouveaux appareils permettent des prises de vue dans des lumières très faibles. La qualité demeure excellente même au-delà des 4000 ISO.

Inspirés par la rue

La communauté des photographes urbains montréalaise est prolifique. Nous en avons rencontré quatre qui se démarquent sur Instagram par la qualité de leur travail. Ils nous révèlent leur secret de photographe et leur lieu préféré pour prendre des photos à Montréal.