Impossible d’être designer sans connaître Philippe Starck. Ce gourou a influencé toute une génération de créateurs en faisant cohabiter le design industriel avec l’humour, l’audace et le marketing bien ficelé. Mais son rayonnement a-t-il atteint les concepteurs québécois? Que pensent-ils du personnage et, surtout, de son rôle dans l’évolution de la profession? Voici leurs commentaires.
Impossible d’être designer sans connaître Philippe Starck. Ce gourou a influencé toute une génération de créateurs en faisant cohabiter le design industriel avec l’humour, l’audace et le marketing bien ficelé. Mais son rayonnement a-t-il atteint les concepteurs québécois? Que pensent-ils du personnage et, surtout, de son rôle dans l’évolution de la profession? Voici leurs commentaires.
> Michel Dallaire, fondateur de Michel Dallaire design industriel, est l’un des designers industriels les plus connus au Québec. Selon lui, Philippe Starck a «décoincé» la profession et encouragé les créateurs à s’exprimer.»
«Il a donné la permission aux créateurs de s’éclater, ce qui a ouvert la porte à l’audace.»
«Il a toujours su créer la surprise et, comme on sait, il n’y a pas de séduction sans surprise.»
«Tous les designers ne sont pas des artistes, alors que Philippe Starck en est un. Il nous donne du ravissement par sa poésie et sa sensibilité. Il est un poète des formes.»
«Philippe Starck peut être considéré comme un des designers ayant eu le plus d’influence au 20e siècle.»
«C’est un gourou, mais tout ce qu’il a fait n’est pas extraordinaire.»
«Il fait du design art et pour ce qui est des considérations techniques, il les laisse aux techniciens.
«Il est doué pour identifier un détail et le caricaturer afin de donner de la personnalité à un objet.
> Cedric Sportes, designer industriel, cofondateur de Perennia, a déjà travaillé au sein de l’agence de Philippe Starck, à Paris, entre 1998 et 1999.
«Il a rajeuni tout le milieu du design et a prouvé que le design industriel était un métier où l’on pouvait se marrer et communiquer des émotions.»
«Il a démocratisé le design en brisant les frontières entre l’élite intellectuelle, les architectes et le public.»
«Il a fait comprendre aux gens que le designer fait partie du processus de création d’un produit.»
«Il a un don pour amuser et intéresser l’assistance.»
«Il parle de ses produits avec maestria.»
«Il dessine extraordinairement bien. Ses dessins sont très précis.»
«Aujourd’hui, il est tellement connu qu’il est devenu une industrie.»
«Il est victime de son propre succès.»
«Il a un côté rock star qui fait suer.»
«Il est bavard et manque de retenue sur certains sujets.»
«Malheureusement, il ne se prononce pas (assez) sur la surconsommation.»
«Moi, il m’a influencé à fond.»
«Il est extrêmement doué et il faut se souvenir de ce qu’il a fait pour la profession.»
> Normand Couture, designer de meubles pour Couture International.
«C’est mon idole et je l’admire encore.»
«C’est un créateur de bonheurs et de surprises.»
«Il est devenu un designer roi, un peu comme certains chanteurs, tel Bob Dylan. Conséquence: aujourd’hui, Philippe Starck est intouchable. Tout ce qu’il fait est encensé.»
«C’est le plus grand designer au monde, et de loin.»
«Il a su créer une machine promotionnelle bien efficace.»
«J’aime son côté exubérant qui dérange les bien-pensants.»
«Il choque, mais il a du talent.»
«Il est très drôle. Il aurait pu être un stand-up comic.»
> Thien Ta Trung, cofondateur de Periphere et Domison.
«Il a initié le système des designers vedettes.»
«Son aura se compare à celle de Karl Lagerfeld ou de John Galliano, dans la mode.»
«Il a lancé la tendance du design provocant.»
«Il a su rendre l’objet utilitaire intéressant.»
«Il a fait évoluer le marketing du design.»
«Il est immensément prolifique.»
«On peut même dire qu’il en fait un peu trop maintenant. On sent parfois la recette qui se répète.»
«Il a fait plusieurs émules, comme les célèbres designers Karim Rashid, Marcel Wanders et Fabio Novembre.»
> Christian Bélanger, designer d’intérieur.
«J’ai découvert Philippe Starck lorsque j’ai visité le Café Costes, à Paris, dans les années 80. L’aménagement de ce lieu m’avait ébloui.»
«Il a influencé ma pratique dans la mesure où il a amené de nouvelles notions dans la profession: l’esprit d’ouverture, le plaisir et le jeu.»
«Il n’est peut-être plus la seule référence en design d’intérieur, mais il réussit encore à faire rêver et faire sourire.»
«Personne ne l’a encore remplacé. Les lieux qu’il a aménagé sont mémorables.»
> Vincent Hauspy, designer industriel chez Erratum Designers.
«À mes débuts, j’espérais atteindre son niveau et être capable de créer une aussi grande variété de produits. Sa liberté créative m’impressionnait.»
«Il est le personnage le plus en vue de l’époque de l’hyperconsommation.»
«Il a réussi à imposer son style.»
«Philippe Starck demeure un personnage phare.»
> Karine Corbeil, une des trois designers du studio Rita.
«Il est très connu, mais on ne peut pas dire qu’il est pour nous une référence ou une inspiration.»
«L’oeuvre de Starck est remarquable, mais elle me semble moins provocatrice que dans les années 90.»
«On lui envie son côté touche-à-tout (design de produits, design industriel, architecture et design d’intérieur). Le design multidisciplinaire est de plus en plus la clé dans le milieu et c’est ce que prône Rita.»
> Patrick Messier, à la fois président de Messier Designers et de l’Association des designers industriels du Canada.
«C’est un personnage controversé et contradictoire (tout au long de sa carrière, il s’est contredit).»
«Il fait souvent un rappel à l’histoire, même si ses produits sont modernes. Ce qui me plaît beaucoup.»
«Sa façon d’équilibrer les formes fluides et très géométriques dans un même produit a influencé ma façon de voir le design. Sa chaise Slick Slick est un bon exemple d’équilibre.»
«Il a plus ou moins cessé de se réinventer. Aujourd’hui, il revient souvent sur les mêmes choses... Il a contribué à faire aimer et connaître le design.»