Plus dynamiques que jamais, les grands musées ont rassemblé des oeuvres de partout pour mettre en lumière des artistes qui ont marqué leur époque dans le cadre de grandes expositions. En voici une quinzaine, dans le monde et au pays.

Après des années consacrées aux impressionnistes, l'heure est maintenant à la diversité. L'attention des conservateurs de musée se porte entre autres sur les stars de la scène artistique contemporaine, ces artistes souvent controversés dont les ventes fracassent sans cesse de nouveaux records.

Les créateurs du XXe siècle sont aussi dans l'air du temps. Leur carrière fait l'objet de rétrospectives, ou encore une partie de leur oeuvre est rassemblée sous une nouvelle thématique. Il y a un regain d'intérêt pour des peintres moins connus du XIXe siècle tandis que les grands maîtres des XVIe et XVIIe siècles font l'objet d'expositions d'envergure susceptibles d'attirer les nouvelles générations.

Des expositions à fort potentiel touristique seront présentées dans deux métropoles de l'art, à seulement quelques semaines d'intervalle. Ainsi, on pourra voir Jeff Koons à New York et ensuite à Paris. Après Londres, les papiers découpés de Matisse seront à New York en fin d'année. Quant aux oeuvres des dernières années de Rembrandt, on pourra les voir cet automne en première à Londres et ensuite à Amsterdam au début de l'année 2015.

Des mouvements artistiques (le futurisme italien, par exemple) donnent lieu à des expos multidisciplinaires qui permettent de saisir leur portée dans l'histoire aussi bien que leur influence sur les créateurs d'aujourd'hui.

D'autres musées proposent de faire découvrir les mystérieux Vikings (British Museum de Londres), la vie dans la Cité interdite (ROM, à Toronto) ou la Route de la soie (Hermitage d'Amsterdam).

Tout au long de l'année, l'Espagne célébrera le 400e anniversaire de la mort du Gréco (1541-1614) avec des festivités partout dans le pays. Entre autres, une exposition lui sera consacrée au musée Santa Cruz de Tolède. Avec le Prado de Madrid, l'institution muséale de Tolède possède l'une des plus grandes collections des oeuvres du Gréco.

En France, plusieurs expositions auront lieu dans le cadre des commémorations entourant le 100e anniversaire du début de la Première Guerre mondiale (1914) et le 70e anniversaire du Débarquement en Normandie.

Il faudra aussi surveiller la réouverture du musée Picasso de Paris, prévue pour le mois de juin. Les rénovations en cours depuis 2009 permettront de présenter un plus grand nombre d'oeuvres de la collection. Par ailleurs, la nouvelle aile Sainsbury du British Museum de Londres a été inaugurée avec l'ouverture de l'expo sur les Vikings, au début du mois de mars.

Voici notre palmarès des expos les plus attendues en 2014.





Jeff Koons

Whitney Museum of American Art, New York

Centre Pompidou, Paris

C'est la première rétrospective couvrant toute la carrière du controversé Jeff Koons. L'artiste, né en Pennsylvanie en 1955, est l'un des plus chers au monde. Balloon Dog s'est vendu 55 millions de dollars l'an dernier. Depuis ses débuts en 1979, Koons glorifie des objets et des figures de la culture populaire. Son style néo pop, très kitsch, est à la croisée de plusieurs courants avant-gardistes. Une centaine d'oeuvres connues, dont Rabbit, Bubbles et Michel Jackson, seront exposées. De plus, Koons y dévoilera ses récentes créations.

Whitney Museum of American Art, du 27 juin au 19 octobre 2014 www.whitney.org

Centre Pompidou, du 26 novembre 2014 au 27 avril 2015 www.centrepompidou.fr





Henri Matisse: les papiers découpés

Tate Gallery, Londres

MoMa, New York

La maladie l'empêchant de peindre, Henri Matisse (1869-1954) a connu à partir de 1943 sa période la plus prolifique. En utilisant des ciseaux et des papiers colorés, il a créé des oeuvres vivantes et lumineuses. L'expo rend hommage à l'inventivité de Matisse, une figure majeure de l'art moderne et l'un des plus grands coloristes de son temps. Plus de 120 oeuvres de papiers découpés, dont certaines jamais exposées, seront réunies pour la première fois depuis leur création.

Tate Gallery, du 17 avril au 7 septembre 2014 www.tate.org.uk

MoMa, du 14 octobre 2014 au 9 février 2015 www.moma.org





Rembrandt: les dernières années

National Gallery, Londres

Rijksmuseum, Amsterdam

Plusieurs des grandes oeuvres de Rembrandt (1606-1669) ont été réalisées pendant les dernières années de sa vie, alors qu'il avait tout perdu et que sa santé déclinait. Son style est alors devenu plus expressif et sa peinture a acquis une nouvelle profondeur. L'expo regroupe 40 peintures, 20 dessins et quelque 30 gravures provenant des collections du Rijksmuseum et de la National Gallery, ainsi que de plusieurs autres musées européens et américains. C'est la première exposition d'envergure consacrée à Rembrandt depuis 1992.

National Gallery, du 15 octobre 2014 au 18 janvier 2015 www.nationalgallery.org.uk

Rijksmuseum, du 12 février 2015 au 17 mai 2015 www.rijksmuseum.nl





Véronèse- Magnificence à la Renaissance vénitienne

National Gallery, Londres

Avec Titien et Le Tintoret, Paolo Véronèse (1528-1588) a été une étoile de la Renaissance vénitienne. Ce merveilleux coloriste a aussi maîtrisé l'art du trompe-l'oeil. Ayant la faveur des nobles et des ecclésiastiques, il a produit d'immenses toiles et fresques. Presque cinq siècles après sa mort, la National Gallery a réussi un tour de force en rassemblant 50 oeuvres, provenant de partout dans le monde. Cet hommage au grand maître vénitien teintera le printemps londonien.

National Gallery, jusqu'au 15 juin 2014 www.nationalgallery.org.uk

Gustave Doré - L'imaginaire au pouvoir

Musée d'Orsay, Paris

Gustave Doré (1832-1883) est l'un des plus prodigieux artistes du XIXe siècle. Son talent s'est exprimé sous plusieurs formes (dessin, peinture, aquarelle, gravure, sculpture) mais il a surtout marqué l'imaginaire collectif en tant qu'illustrateur. L'artiste hors-norme a fourni des images saisissantes aux textes de Dante, Shakespeare, Poe, Cervantes et aux Contes de Perrault. L'expo explore tous les aspects de son art ainsi que son influence persistante sur les cinéastes et créateurs de bande dessinée.

Musée d'Orsay, jusqu'au 11 mai 2014 www.musee-orsay.fr

Lucio Fontana

Musée d'art moderne de la ville de Paris

Les oeuvres de cet artiste italien (né en Argentine) se reconnaissent au premier coup d'oeil. Ses toiles monochromes, habituellement de couleur acidulée, sont fendues ou criblées de trous. Lucio Fontana (1899-1968) a aussi réalisé des sculptures et des objets de céramique. Quelque 200 oeuvres seront réunies pour la première fois depuis 30 ans. Reconnu comme le père du mouvement spatialiste, Fontana a beaucoup influencé la peinture italienne du XXe siècle.

Musée d'art moderne de la ville de Paris, du 25 avril au 24 août 2014 www.mam.paris.fr

Italian Futurism, 1909-1944 constructing the Universe

Musée Guggenheim, New York

L'exposition multidisciplinaire célèbre la créativité de l'Italie moderne. Elle explore le futurisme italien, un mouvement artistique qui a touché la peinture aussi bien que la poésie et la musique. Plus de 300 oeuvres réalisées entre 1909 et 1944 sont rassemblées de façon chronologique dans le magnifique musée new-yorkais. Toutes les disciplines sont représentées: peinture et sculpture, architecture, design, céramique, mode, publicité, photographie, musique, théâtre et cinéma. Une féérie de couleurs et de formes!

Guggenheim Museum, jusqu'au 1er septembre 2014 www.guggenheim.org

Vikings: Life and Legend

British Museum, Londres

Tenant compte des récentes découvertes archéologiques, cette spectaculaire exposition est le fruit d'une collaboration entre le British Museum, le Musée national du Danemark et les Musées nationaux de Berlin. Elle met l'accent sur l'expansion des Vikings, du VIIIe au XIe siècle. À partir de leurs terres scandinaves, ils sont parvenus à étendre leur puissant réseau sur quatre continents. Un bateau de guerre de 37 m, découvert en 1997, est le clou de l'expo; des armes, monnaies et bijoux aideront aussi à percer quelques secrets des mystérieux Vikings.

British Museum, jusqu'au 22 juin 2014 www.britishmuseum.org

Tatoueurs, Tatoués

Musée du quai Branly, Paris

L'exposition anthropologique met en perspective la dimension artistique et moderne du tatouage. À partir de son rôle social et identitaire en Afrique et en Océanie, on pourra suivre l'évolution du tatouage jusqu'à sa récente popularité à l'échelle planétaire. Délesté de son exclusivité rituelle, le tatouage est devenu une décoration corporelle aux multiples formes. Des oeuvres ont été réalisées spécialement pour l'occasion par des artistes tatoueurs de renommée internationale.

Musée du quai Branly, du 6 mai au 19 juillet 2014 www.quaibranly.fr

Niki de Saint Phalle

Grand Palais, Paris

Cette rétrospective très attendue de l'oeuvre de Niki de Saint Phalle (1930-2002) mettra en lumière le parcours de cette artiste peintre et sculpteure à l'originalité fracassante. Ses oeuvres colorées égaient des parcs et espaces publics partout dans le monde. La créatrice des célèbres Nanas (des femmes plantureuses et multicolores) a aussi participé à la réalisation de plusieurs fontaines avec son mari Jean Tinguely. Entre autres, on leur doit la fontaine Stravinsky située devant le Centre Pompidou de Paris.

Grand Palais, du 8 octobre 2014 au 18 février 2015 www.grandpalais.fr