Q. The Offspring reprend la route avec un nouvel album. Pour vous, quel est l'élément le plus important d'un spectacle?

R. L'énergie. J'aime voir les gens sauter, grimper sur la scène pour replonger dans la foule. C'est ce qui rend le spectacle intéressant pour nous. Quand j'ai fondé mon premier groupe, il y avait des bands qu'on allait voir et qu'on ne faisait que regarder, mais avec les groupes que j'aime comme les Dead Kennedys ou les Ramones, on sentait qu'on faisait partie du show et c'est ce que je veux créer dans nos spectacles.

Q. Parlons un peu du nouvel album, Days Go By : il y a différentes facettes, avec du punk davantage agressif et mordant, ainsi que des titres plus pop. Vous vouliez que ces aspects soient représentés?

R. C'est l'ensemble du spectre. C'est comme si on avait pris de petites portions de tous nos albums précédents et qu'on les avait mises ensemble sur un seul disque. C'est simplement arrivé ainsi, c'est ce qui arrive avec les albums. Ce n'est pas comme si on avait un plan.

Q. Il y a deux pièces qui sont passablement différentes du reste, je pense à Cruising California (Bumpin' In My Trunk) avec ses accents hip-hop, voire r'n'b, et OC Guns, aux couleurs reggae. Comment sont-elles nées?

R. Cruising California est née vraiment à la fin de l'album. J'ai réalisé que je n'avais écrit que des chansons vraiment sérieuses. [...] J'ai donc composé une pièce sur ce que ce serait de me promener en voiture, dans ma ville natale, lors d'une belle journée ensoleillée. Avec OC Guns, c'était pas mal différent. J'adore le ska, ç'a déjà fait partie de nos albums, mais on n'avait jamais fait de reggae. Je me suis retrouvé avec un riff de reggae un jour et on s'est dit qu'on pourrait peut-être développer ça en une chanson complète. Je suis très content qu'on l'ait fait. Mes groupes favoris mélangent le punk avec le reggae, comme The Clash, bien sûr, ou Operation Ivy un petit peu.

Q. Ça vous a pris un certain temps pour enregistrer ce nouvel album. Est-ce que le fait que les ventes de disques chutent mine votre motivation?

R. On pourrait le croire, mais c'est le contraire. Je me souviens d'avoir parlé à Fletcher [Dragge] de Pennywise. On finissait tous deux des albums et on se disait que c'était étrange, car on pourrait s'attendre à ce que, dans ce contexte, on se foute de ce qu'on lance, mais le fait que ça ne vende pas bien nous fait travailler encore plus fort, juste pour prouver qu'on peut faire un bon album.

Q. Voilà 20 ans qu'Ignition est paru. Vous avez fait des concerts spéciaux, en jouant l'album au complet. Le ferez-vous durant la tournée?

R. Ça nous est apparu un jour de nulle part : «Oh, Ignition a été enregistré il y a 20 ans!» On s'est dit que ce serait le fun de faire des spectacles dans de petits clubs en jouant l'album au complet. Ignition est le disque avant celui qui a vraiment bien marché, Smash (1994), alors seulement les plus mordus le connaissent bien et c'est pour eux qu'on voulait jouer ces pièces. On fera d'autres spectacles ponctuels du genre, mais il n'y aura pas de portion du spectacle de tournée consacré à cela. On devra revenir à Québec et faire un autre show, juste d'Ignition!

Q. Vous avez une longue carrière, vous avez passé à travers différentes modes. Est-ce les tournées constantes qui vous ont permis de garder un lien fort avec les fans et d'intéresser les plus jeunes générations?

R. Peut-être qu'on est simplement chanceux. J'ai du mal à l'expliquer moi-même. Peut-être que c'est le fait qu'on aime ce que l'on fait et que les gens le ressentent. C'est évident quand un band est sincère. On adore ce qu'on fait, c'est toujours ce que je veux le plus faire dans ma vie.

Q. Sur la dernière chanson de l'album, Slim Pickens Does the Right Thing And Rides the Bomb To Hell, il y a ce clin d'oeil à The Roof Is On Fire. Comment c'est arrivé là?

R. C'était juste une bonne citation! Je me suis dit : «Comment peut-on se l'approprier?» C'était «The roof is on fire let the motherfucker burn», alors on l'a changé et on a fait «dance fucker dance let the motherfucker burn», parce que c'est une ligne d'une de nos chansons. C'est l'une de mes favorites. C'est du punk rock très direct. Autant on aime expérimenter et toucher à différents styles, autant on aime revenir à la source.

Q. En vieillissant et quand on a une bonne carrière comme la vôtre, est-ce dur d'arriver avec du nouveau matériel?

R. C'est le grand défi. On a fait plusieurs disques, alors qu'est-ce qu'on va offrir de neuf? Je ne veux pas qu'on donne l'impression de jouer toujours la même chanson. Quand on est live, je sens qu'on est chanceux de pouvoir donner un concert complet où les gens vont chanter tout le long. C'est un bon feeling. Donc je ne suis pas déçu et je n'espère pas jouer davantage de nouvelles chansons. On joue le plus de bonnes chansons qu'on espère que les gens aimeront écouter.

Vous voulez y aller?

QUI : The Offspring

QUAND : ce soir, à 21h35

OÙ : plaines d'Abraham

ACCÈS : laissez-passer

INFO : www.infofestival.com